赛迪HQ画廊和王宗孚先生(Victor Wang)共同荣幸地宣布,将呈现上海艺术家徐震的“徐震超市” (2007/2017) 在英国的首次展览。该项目与《中国2185》展览同时展出。《中国2185》是来自于中国的10位艺术家的联合展览。

徐震(出生于1977年)以其辛辣地讽刺和调侃广告泛滥、包装过度和消费主义盛行而闻名。这个项目曾经在上海、新加坡、纽约和迈阿密举行过,以功能性超市的形式展出。在这家位于赛迪HQ画廊底楼店面的超市,参观者将受邀购买来自中国的源源不断的包装商品——所有商品都貌似正宗商品,但却空有包装而已。

徐震对于资本主义产品和生产工艺的兴趣采取了特殊的表现形式。“徐震超市”在大型装置艺术和商业食品生产之间占据了一个非常难得的位置。参观者受邀购买商品包装空壳-——丧失了实际商品或使用价值的空壳包装容器—这种冒险是对全球资本主义破坏性本质的批判——它无情的供给与需求循环周期,粗野的物流与需求,以及通过品牌推广和过度包装进行的美学伪装。在这些空泛的包装容器中,还包含有针对国际艺术品市场及其随意任性的价值定价的讽刺比喻。

这个展览项目启动于2007年,集中体现了被艺术家理查德·汉密尔顿所定义的波普艺术的许多特征:流行性(目标为广大观众的)、过渡性(短期的)、次要性(容易被遗忘的)和低成本(大规模生产的)。徐震超市里数量众多、千篇一律的商品,与将艺术和通俗生活相结合的波普艺术有无限相似之处,同时也将观众作为积极的参与者——让他们扮演活跃消费者的角色。

徐震超市以构建空间的形式, 有效地滑稽模仿在中国泛滥的消费主义——这种现象经常使历史和文化背景与传统黯然失色。例如,上海最初的食品市场是社会互动和娱乐的公共场所,通常每天都有家庭来购买新鲜农产品。近几十年来,这些传统的市场已经被改造成超市和快餐店(上世纪80年代在中国首次推出以迎合外国人),并逐渐失去了它们的历史意义。这些社会生活中根深蒂固的社区、餐饮和交易习俗,已经被转换为大规模的商品化和全球连锁与特许经营的“国际美学”。徐震超市里空洞的模拟物——可以销售购买, 但不是为了消费——对于这种历史空洞化表达了滑稽而又讽刺的批判。

徐震(1977年生,上海)是中国最具标志性的著名当代艺术家之一。他的实践跨越了各种媒体,包括装置艺术、视频艺术、绘画和表演艺术。2004年,徐震获得中国当代艺术奖“最佳艺术家”奖。他举办的国际展览和项目包括:澳大利亚国家美术馆(堪培拉,2016);阿尔Riwaq艺术中心(卡塔尔,2016);军械库展(纽约,2014);龙美术馆(上海,2015年);里昂双年展(2013);海沃德画廊(伦敦,2012);泰特利物浦(2007);PS1(纽约,2006);象征艺术博物馆(东京,2005);现代艺术博物馆(纽约,2004);和威尼斯双年展(2001、2005)。2006年,徐震在上海举办了大型展览,并帮助发起了中国当代艺术社区(www.art-ba-ba.com),这是一个领先的网络在线论坛,探索和批评当代艺术。2009年,徐振创立了专注于提升当代艺术创作创意的没顶公司。2013年,没顶公司推出了“徐震”品牌。2014年,没顶公司在上海成立了“没顶画廊”,并于2016年11月在上海推出了首家“徐震超市”。

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